優秀的藝術啟發人；優秀的設計激勵人

也許我們大家都認同的，藝術和設計之間最本質的區別是兩者的目的。

通常情況下，創作藝術品的過程是從零開始——一個白板。藝術品是源于藝術家的觀點或看法或態度。

他們創作藝術品是為了和他人分享觀點，讓觀賞者與之相通，并從中學習或受啟發。

當今最為知名（成功）的藝術品是那些能在藝術家和受眾之間建立強烈情感紐帶的藝術品。

與此相反，當設計師準備創作一部新作品時，他們幾乎總是有一個固定的起點，不管是文字、圖畫、靈感或行動。

設計師的工作并不是創造新東西，而是以傳遞已存在的東西為目的。

那個目的幾乎總是去激發觀眾去做些事情，比如購買產品、使用服務、訪問某地和了解某些信息。最為成功的設計作品是那些可以最有效傳遞信息并激發消費者消費的作品。

優秀的藝術需要詮釋；優秀的設計需要領會

藝術和設計之間的另一個差別，是它們各自的受眾如何理解它們所傳達的消息。

盡管藝術家準備傳遞觀點或情感，但這并非是說那觀點或情感只有唯一的含義。

藝術以不同的方式和人們相連，這是因為每個人的解讀均不同。

多年以來，人們一直在解讀并討論達芬奇的《蒙娜麗莎》。為什么她在微笑？科學家說這是你身邊視覺造成的幻覺。浪漫主義者說她陷入了愛河。懷疑論者說不需要理由。他們說的都沒錯。

而設計就截然相反。很多人說，如何一個設計作品的目的需要“詮釋”，那它是個失敗的作品。

設計的基本目的是，傳遞信息并激發受眾做些事情。

如果你的設計作品傳遞的信息并非是你的初衷，那你的受眾將會解讀為另外一種信息，那么作品沒有達到它的要求。通過優秀的設計作品，受眾可以理解設計師的準確信息。

優秀的藝術是一種品味；優秀的設計是一種觀點

藝術由觀點來判斷，而觀點卻受品味支配。

對于一位有遠見的現代藝術愛好者來說，翠西·艾敏在1999年入圍特納獎的作品《我的床》，也許是藝術表達的高度。（譯注：翠西·艾敏是位英國藝術家，《我的床》這副作品的內容是：一張凌亂的雙人床，上面有污跡斑斑的被褥，周圍散落著弄臟的內褲、TT、拖鞋、空飲料瓶等各種雜物。）

對于更為傳統的藝術追隨者來說，《我的床》可能是媒體的一種恥辱。這就回到我們說的詮釋，但品味更多是人的喜惡，絕非是作品所傳遞的信息。

雖然設計有品味的元素，但優秀設計和糟糕設計的區別卻是見仁見智。

沒有品味，優秀的設計作品依然是成功的。如果它能達到其技法人們做某事的目的，那么它是否是優秀，這就見仁見智了。

我們可以繼續討論這一特殊的觀點，但我希望其中基本原理已是明了。

優秀的藝術是一種天賦；優秀的設計是一種能力

創造者的能力如何呢？

往往藝術家天生就有能力。當然了，藝術家從年輕時代起就要培養素描、繪畫和雕刻等能力。

但是藝術家的真正價值在于與生具有的天賦（或天生本領）。優秀的藝術家肯定有能力，但沒有天賦的藝術能力可以說是毫無價值。

但設計是一種可以傳授并學習的能力。你不必為了成為一位偉大的藝術家而成為一名偉大的設計師，你只要能夠完成設計所要傳遞的目標即可。

世界上有一些最受尊敬的設計師是因其簡約風格而知名。他們不用過多的色彩或紋理，但他們注重大小、位置和空間。所有這些東西，都可以后天學習的。

優秀的藝術向眾人傳遞著不同的信息；優秀的設計向眾人傳遞著相同的信息

雖然這一點的確是屬于討論“詮釋”和“領會”第二點，但如果你單獨把這一點拿出本文，它還是有道理的。

很多設計師認為自己是藝術家，這是因為他們創造了一些視覺吸引力，一些他們引以為豪的，能掛在墻上供人欣賞的作品。

但一副視覺作品旨在完成特定任務或傳遞特殊信息，不管它多絢麗多彩，它不是藝術品。它只是一種交流方式，只是一個包含信息的窗口。

鮮有藝術家自稱是設計師，這是因為他們似乎更能很好理解差別。藝術家創造作品并不是出售產品或推廣服務，而僅僅是一種自我表達的方式，如此一來，其他人可以觀看并欣賞作品。它所傳遞的消息（如果我們非得稱之為“消息”的話），不是事實，而是觀點。

你怎么看呢？

這取決于你如何看待藝術和設計之間的差別，差別可以是清晰的，也是模糊的。藝術和設計之間肯定有共同點，但藝術更個人化，用來喚醒受眾的強烈反應。

“我不自稱是專家，來判斷什么是藝術，什么不是藝術，但我確實知道，如果我們研究藝術和設計之間的差別，能讓我們更加清晰看到兩者之間的分界線。

一位工程師，如果給它確切的位置，不同地方填不同的色彩。按照說明，他就能繪制出一個漂亮的網站或廣告。大多數設計項目都有一套詳細的說明，大多數設計都是基于當前趨勢和影響。

另一方面，一位藝術家，不需要任何詳細說明，就能創造一幅新的獨一無二的大作。這是因為他的情感和靈魂指揮著他雙手的走勢和工具的使用。